倫敦慢活 - 泰德不列顛

 泰德不列顛(Tate Britain)，一座小巧的美術館，專門展示不列顛，也就是英國藝術家的畫作。主打探索英國500年藝術的精華。許多人專門為了目睹英國最著名畫家威廉納透而來。美術館位於靜謐的西敏區邊陲，由於附近沒有太多觀光景點，一般觀光客不會特別來參觀。與Tate Modern一樣不需要預約免費入館。我個人是喜好這裡大於Tae Modern。一方面因為館內寧靜許多，另一方面這裡有專門的兒童空間，對於帶小孩子的家庭友善。

展館內規畫與國家藝廊很像，依照年代順序排列，我們因為沒有特別要看哪一幅畫作，所以就任意的走走。

這幅約翰科普利的澤西之戰，是描繪英軍在澤西島擊敗法軍的巨作。

這尊古希臘風格的運動員，正在與巨蟒進行生死搏鬥，是英國畫家兼雕塑家萊頓於1877年的作品，被視為新雕塑運動的開山之作。

然而，我們真正賞畫的時間並不多，反而是陪品杉在這可愛的空間裡，爬上爬下。

展館內擺設了畫架、有色筆、有紙卡讓有興趣的民眾臨摹。

能在大師的真跡前臨摹，也是非常享受的一件事。

動盪的魅力以及展覽時代展聽的畫作，以整幅牆密集懸掛的方式，展現擁擠且玲瑯滿目的歷史展覽風格。

對於這些18世紀的風景、肖像畫不太引起小朋友的興趣，直到19、20世紀的結合文學與情感的畫作，感覺更貼近現代生活。

全館印象最真的畫作，莫過於這幅 英國知名當代藝術家Chris Ofili的<安魂曲>壁畫。

這幅畫是為了紀念2017年倫敦格倫菲爾塔大火中的罹難者。

強烈的色彩橫跨了多面牆壁與芎頂，本來是用來描述悲傷事件的畫作，畫中繁星點點與充滿生機的意象，反而有童話故事的夢幻感。

比起那些古典畫作，更能吸引住小朋友的目光。

剛好遇到阿爾及利亞藝術家齊內布塞迪拉的展覽，"When Words Fall Silent, Cinema Speaks"，她從家庭檔案和電影歷史中汲取靈感，深入探討記憶、移民和創傷等主題，將政治與詩意巧妙地結合，吸引了不少遊客前來欣賞，可見倫敦文化的豐富與多元性。

雖然說美術館建築本身是維多利亞風格，但地磚與迴廊設計充滿著伊斯蘭幾何的色彩。

午餐我們在一樓的餐廳座位上用餐，同樣因為餐廳賣的食物實在太不美味了，所以只吃了自己準備的水果與馬芬充飢。

泰德不列顛，我們大約在親子空間待了一個小時，裡投根本是縮小版的親子館，有小型沙坑、說故事角落、積木遊戲區，以及繪畫創作區。

其中最新鮮的是繪畫創作區，儘管很多小孩都不知道自己在畫什麼，但拿著畫筆在紙上塗鴉的樂趣，冷暖自知。這是品杉第一次接觸水彩，將一張圖畫紙上塗得滿滿的。

品杉從小就讓她習慣身邊有各種不同小昆蟲、小動物，她長大後不一定要喜歡他們，但希望她能與這些生物們和平共存。

親子空間常常有角色扮演的扮裝道具，不知道是不是她年紀太小，對於這些看起來怪裡怪氣的道具，完全提不起興趣，反倒是我們大人自己玩得很開心。

倫敦慢活 - 設計博物館

 設計博物館位於荷蘭公園的角落，一棟非常不起眼的小建築，2016年才落成於肯辛頓區。由於處於肯辛頓和切爾西區，建築本身雖說不上華麗，但絕對稱得上優雅。博物館免費參觀，而且老少咸宜，它的展館不像美術館一樣豐富，也沒有大型博物館豐富的收藏，卻是非常貼近你我生活的小小設計，很容易引起共鳴。

本來以為這樣小眾的博物館不會有什麼遊客，結果前來參觀的年輕民眾還不少。

館內的動線頗奇特，中間簍空設計吃掉不少室內空間。不像昨天兒童博物館的吵雜，參觀設計博物館的遊客，素質普遍很好。當然，像品杉這樣年紀的小朋友並不多。一樓有專門停娃娃車的空間，當然推娃娃車上樓亦是允許的。

三層樓的展館，光建築本身就很有設計的說服力。

頂樓的百頁牆不斷的變換畫面，品杉覺得新奇，近看不知所以然，得從遠處觀看。

創客權力法案(The maker's bill of rights)，這份宣言在說明消費者與創造者的關係，倡導人們有權力去理解、維修、修改和拆解所擁有的科技產品與物品，對抗製造商的技術壟斷與計畫性汰舊。

可惜，現在太多精密儀器，像是手機、電視、電腦等產品內部設計複雜，內部結構不是一般人能夠理解的。

展館中透過歷史物件、文獻與批判性視角，引導觀眾思考日常用品是如何被設計出來的，以及人類審美與消費文化的演變。

這些與我們生活息息相關的個人電腦、筆記型電腦、以及隨身電子產品，透過蘋果歷代產品的並排陳列，呈現出工業設計、外殼材質、人機介面與科技美學的演進軌跡。

探討科技如何透過設計改變人類的生活方式，並記錄數位工具從厚重、機械化走向輕薄、智慧化的歷史過程，而我們正在參與其中。

三樓有一區專為小朋友設計的實作區與模型，非常適合用來介紹現代設計與製造的核心- 3D列印。3D列印可以在短時間內將概念模型印出，直接進行外觀、尺寸與結構測試，大幅縮短產品開發週期，可說是將人人皆可成為創造者的理念付諸實行。

Designer Maker User，告訴觀眾我們日常生活用品，如路標、雨傘、樂器、衣服到Oyster Card都是好幾代的精心設計，一直到我們現在看到的模樣。設計與每個人息息相關。有時候我們不妨慢下腳步，仔細品味這些平常沒有注意、視為理所當然用品，是否是實用性與美感的完美組合呢?

走出設計博物館，我們來到旁邊的荷蘭公園。它與倫敦幾大著名公園有很大的不同。這裡沒有一望無際的草皮和樹林，反而是由許多蜿蜒的小徑構成。

公園裡頭人氣最旺，也是最著名的是Kyoto Garden (京都庭園)與Fukushima Garden (福島庭園)了。庭園確佈置得相當像日式庭院，但可能因為氣候炎熱乾燥，再加上缺乏整修，美感些許走鐘，與日本看到的日式庭園有差距。

每個椅子上都刻著捐贈者的名字。這裡可能曾經陪伴他們度過愉快的時光，他們希望這份快樂能一直傳承下去，我覺得這樣的傳統很值得學習。

雖然公園有標示不要餵鴿子，但大家都有意無意的同情這些粉鳥，讓他們不勞而獲。

人類的一小點餅乾屑，可以讓鴿子飽足很久，就像富人的一點善款，可以讓弱勢同胞足以生存。品杉就在我們走出公園的路上，安靜地睡著，讓我們安心的在公園旁的Burger and lobster剝龍蝦。

這是這趟旅程中，第二次來光顧吃龍蝦了，

這回爸爸點了店裡最大的一隻要價超過100鎊的大龍蝦，過癮一下。爸爸說一般沒什麼機會吃到這麼大隻的龍蝦。大隻龍蝦肉很大塊，但是味道與小隻的差不多。

倒是今天的生蠔異常肥美，而且我們正好在下午三點到六點間的歡樂時光用餐，一顆只要1.5鎊，在台灣都很划算，何況是在貴森森的倫敦。

關於美食，爸媽認為這些吃到肚子裡的東西，消化後終究會成為身體的一部份，所以值得，也是旅行中重要的一部份。所以他們在挑選餐廳與食材時，自然會選比較優質的，或許這就是他們常保健康的方法吧!!